作为一名电影演员，了解与电影相关的一切创作环节所固有的特征是接受教育的必备。当演员进入拍摄时，镜头景别角度及运动知识掌握的越多，越能驾轻就熟的找到最合适的表演方式。懂得电影创作的技术特点，能使演员认识到什么样的状态能达到什么样的目的，自己做到什么限度为好，以及怎样做才能产生最佳效果。不同层次的手段被用于什么？用于何处？为什么用？都取决于影片需要如何展现和完成。表演作为电影的四大艺术手段（其余三种手段为造型，音响，蒙太奇），需要使同一作品达到各方面同层次水准，就需要演员学习和理解更多电影创作技术知识。

在电影造型中，电影的中景是基础。因为中景大致可容纳三到五人，一般性的动作能看全，对话表情也相对清晰，所以电影一般用中景来讲述故事，交代情节，表现人物关系，人与物的位置和关系。但中景因其常规性，也具有表现中庸的无聊的特点。一般情况下，客观冷静的叙事多用中景。中景景别是演员感觉比较舒适的景别，在这种景别下，演员通常可以较好的发挥自己的形体和脸部细微变化，此景别也比较贴合真实感，可以相对自然生活化的表现。同时，需注意情绪的连贯性，和表演层次的变化。

远景，通常用来表现空间，有人物和景别的对比引起的情绪和叙事意义，有着时空转换过渡的作用，空镜多数是远景。

全景，主要交代人物和空间的关系，时代历史背景渲染气氛（远景亦可），生活场景的环境展现。演员较多，动作强烈，运动幅度大，常用全景和远景。一般情况下，远景大全景与演员关系不大，演员不必为此镜头多费心，但动作，情绪要积极，准确，要明确转场和内容变化时的服装道具的衔接。当镜头为全景小全景时就要注意了，如果是以表现人物为主，那么一般是用以展现演员形体与景物的关系，那么此时的演员，就要尽量发挥形体动作来体现不同的人物关系，如争吵的情侣，奔跑中相互切磋的哥们儿等等。

近景的使用通常是体现在对话，近身动作，和人物反应上。近景可以表现一定的心理层面，还有亲密或是紧张的人物关系和氛围。在此类景别下，演员要重点考虑如果通过镜头画面传达更为精准的神态，表情，突出表现内心活动和心理反应。

特写，电影中最重要的景别，用来表现人物细致的内心活动，特写是人物情绪的放大展现，也是一种强调手法。表现物件的动作细节都需要用到特写。特写有六大作用：透视作用，吸引作用，强调作用，推动作用，渲染作用，隐喻作用。演员在遇到特写景别时，首先要做的是，内心活动要精准，把握分寸，特写下表演范围很小，但是却是看得最清楚的，因此需要更多的心理支撑，需要细腻和内隐的心灵技巧。

电影演员在表演时得知景别，对表演创作非常重要，它能使演员明确自己的表演范围，即画框大小。得知后能具体的琢磨幅度的掌握。还能大致了解到导演用这个景别的用意，在表演上能更好的抓住重点。