1.一定大量的练习
学习是永无止尽,不进则退。不断的练习是持续往前的最佳方式,不论你看了文章或去上了课程,最重要的还是实作。不是只做一次或二次,而是不断重覆练习,直到熟练为止。
练习不只会让技术熟练,更重要的是在学习及检视过程中,会渐渐发现不一样的细节。举例来说,当一般人在玩相机时,有的会很在意连拍速度。可是熟悉机子到一定程度之后,会发现连拍速度会跟拍摄主题或其他因素是有关连性,才能展现出这项特点。
拍摄技术也是一样,越熟练越可以看到更多。
2.别盲目追求流行趋势
如果你花很多时间不断追求摄影世界最新的技术、工具、器材等,你会一直持续落后别人。你该专注的是在客人身上及发展自身特色。因为客户才是真正付钱的人,要如何满足他们的需求,提供更好的服务,这才是最大的重点。
另一方面,要持续研究出最适合自己拍摄的风格为何。没有人是样样精通,再全能的人也会有某几项是特别强。做出差异化,在某一项强过任何人就好,客户就会因为你的特色来找上你,寻找自己独特的风格,技术有了流行趋势也会不问而,这是一个职业摄影师必备的要求。
3.一个职业摄影师需要找寻灵感
要持续不断去阅读及观察身边的事物,有可能是摄影作品、画作、文章、建筑物、雕像等,都可能从中去找到可以学习的方向。虽然不可能做到一模一样的程度,但至少可以朝不同方向尝试,找出自己的极限。摄影作品并非唯一的灵感来源。绘画、建筑,甚至雕刻都有相同的作用。同时,也不要将自己的注意力局限在视觉作品中。音乐及写作同样也是创作。事实上对我而言,音乐是最有效的获取灵感的工具。同样要注意,不要只是欣赏这些作品,而要从中学习。拓展知识面是增长创意的关键。
4.自信对于一个职业摄影师来说也是很重要的
最后,也是最重要的。要有自信,相信自己是能做到的。虽然有时候会遇到挫折,但这就是从中学习的机会,把这个过程当成是经验,就能再下一次类似的挑战中表现的更好。
当接案摄影师不是件容易的事,是超乎想像的困难,并不是有相机、有电脑就可以开始接案。不过随着时间及经验的累积,慢慢增加接案量及作品之后,相信未来的回报是会非常丰盛的。