滴水石穿,十年磨一剑,摄影是一门需要大量实践的一门艺术,对她的理解和认知更是一个螺旋上升的过程。看到别人拍出的好照片,既耐看又顺眼,这背后的少则几年,多则十几年甚至是一生的总结和沉淀。所以,万丈高楼平地起。如果你想让自己的摄影水平得以精进,有些基本功还是要勤加学习的。
第一、拍摄静物练习。这种练习什么情况下都可以,天气好到外面拍景,阴雨天在室内拍花,练习的目的是为了让深化对景深的理解,并实现精准控制景深的能力。外拍风景时,通过前中后景的安排,控制整体照片的锐度和虚化程度;在室内拍摄花卉时,用实时显示观察光圈最大到最小时的变化。
第二、运动物体练习。运动的物体对应着的是相机的快门速度,实践证明,经过大量的练习和实践,拍摄者很容易掌握拍摄运动物体对应的基本拍摄快门速度,在这个基础上进行艺术创作,如慢门摄影,高速摄影就可以水到渠成。
第三 、白加黑减练习。可以通过拍摄白色和黑色的物体,一般而言,18%灰是相机曝光的基准指标,所有的成像曝光都是按照这个基准值进行换算。比如白色的纸张,相机测光时会认为过亮,本来的白色就变成了灰白色;同理,对黑色的煤炭而言,相机会认为过暗,本来的黑色就会变成黑灰色。我们通过这原理,拍摄时使用白加黑减,更能深刻体会到相机的曝光原理。
第四、画面极简练习。初学者最容易犯的毛病就是拿起相机就拍,结果画面里出现了多余的东西。其实避免这种情况出现就是要经常进行极简练习,因为人眼看东西具有选择性,而相机没有,它只是对框中的景物一一记录,至于哪些是主题它不知道。人眼看到的一般就是画面的视觉中心,也就是主体。所以,在拍摄时,一定要锻炼自己的简化画面的能力,即便是旁物,那也是为中心服务。
第五、各种镜头练习。知己知彼才能百战百胜,现在相机的品牌很多,常用的尼康、佳能、索尼、宾得,莱卡,各自都有一套自己的镜头系统。在摄影实践中,我们要多涉及不同的镜头,比如,尼康相机,你要熟悉定焦、中焦、长焦不同的成像特点以及运用场合,长此以往,你讲很快知道拍什么类型用什么机型和镜头。