手机浏览
全国
19974831731
一、色彩搭配优势
色彩搭配是美术的基础课程，有色彩的每一张作品都离不开色彩搭配，不同的颜色组合在一起会给人产生不一样的心里暗示，成功的色彩会让画面更协调、和谐，更加有层次感，节奏感。
虽然摄影不是像作画一样自己设计，但是每一次拍摄（黑白照片除外），主体和背景的组合，都会涉及到不同的颜色搭配。有美术基础的摄影师在拍摄影时，会不自主的注意到色彩搭配是否符合该片的主体。
二、场景选择优势
对于刚玩单反的普通人来说，拿着单反拍照，几乎是脑子里一片空白，比如我们拍的最多的美女人像，普通人的关注点基本都在美女身上，看看如何把美女拍的更美，对背景的关注那是需要无数次拍摄之后才会开始留意。而对于拥有美术基础的摄影师来说，他们不仅会想办法把模特拍的更美，更会在刚开始就注意背景是否和主体搭配，如果搭配不合理，他们会重新搭配，从而选出更加符合主体的背景。
三、画面美感优势
有美术基础的摄影师，肯定会优先将画面美感放在第一，这个是反复实践形成了的潜移默化结果。拍照光线好不好，场景和主体是否搭配合理，模特造型是否符合主题等会影响画面美感的因素都会被他们考虑到，因此学过美术的摄影师多半拍出来的作品更具有美感，尤其是在摄影新手对比中更加明显。
四、创造力
美术就是创作的艺术，多创作就会让他们有更多的点子出现，转移到摄影上，相对来说，他们的想法也会多于普通人，从而更容易创作出不一样的摄影作品。
