人们常说一篇文章辞藻再华丽,如果无法与读者产生共鸣,这也不能称之为一篇好文章,插花亦如此。简单来说,其实就是每一件插花作品在视觉上要在第一时间引起观赏者感官与情感上的共鸣,如无法达到这一点,这或许就无法叫做成功的作品。可能大家会问了,究竟怎么做才能达到以上所说的这一点?其实不难,如果你能包括了以下三点:
首先,主题与花材要相称,可以根据已定主题选择合适的花材,也可在看见某种心仪的花材后设定主题,并搭配合适的辅材;
其次,构图要巧妙合理,巧妙地根据花材设计合理的造型,充分展现主花材的美,而辅材更多地起到衬托的作用;
最后,花器与主题要协调,选择与主题及花材相匹配的插花器皿,只有三者协调配合,才可使作品产生美的享受。
选择一个与之协调的环境
插花艺术对中国人而言,被视作一个天人合一的宇宙生命之融合,插花作品必须选择一个与之相匹配的环境。例如大堂中央可以选择色彩夺目的花材,花型硕大,或者浓密高大的绿色植物,设计出缩小版的园林效果,也是不错的选择。走廊位置则可选择花器较小的绿色植物,在阳光的照耀下显得生机勃勃。若是在房间内,一些简单的花、叶组合的桌花会是不错的选择。应用合适的插花作品烘托气氛、渲染环境,能起到画龙点睛的作用。
以“花”做为主要素材,在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内根据个人的主观意识便可生出无穷无尽的艺术作品。对于花艺作品其实已不再适合过多的局限,很多时间一只残缺的陶罐,朽烂的木桩,或是破旧的竹篓都可以颇为雅致,令人爱不释手。
要兼具[灵感]与[留白]的意境
现代艺术不再过分地局限花材、花器的选择,但在一定程度上加深了对花材色调、姿态及神韵的要求。相同花材在不同人的手中便可生出别样的作品,这就是前面所提到的插花艺术的意境,空间感自然成为了作品创造过程中的重要因素,提到空间感就不得不提到留白,无论在什么领域的艺术家对于“留白”都颇为钟爱,给人留有想象的空间,才可以更多地使作品与观赏者产生共鸣。
在艺术中除了“留白”,最主要的当属“灵感”了,它是一件作品的源头。每一件作品的完成都源自于作者对自然界最美瞬间的捕捉,这也正是所谓的灵感。但一件真正成功的作品当然不只是自然的复制,而是将自然美通过艺术的加工,形成独一无二的作品。因此对于每一位插花艺术者必须要善于观察,懂得何为美,最重要的是对于艺术的组织能力,只能这样才能创造出真善美的作品。
茶事与花事,都是可以让人慢下来的事。无论茶与花,都是生活中自然纯粹的美好。