1音乐素质是什么：

音乐素养是学习音乐的综合素质教育，它是一门独立的专业学科，是音乐基础课，必修课。它包括读谱、视唱、听音、节奏、和声、写作、音乐欣赏和音乐史等多方面的综合理论基础。是我国各艺术院校、师范院校音乐系各专业的入学必考科目和入校后的必修科目。同时也是目前器乐考级必须配套的音乐理论基础。是培养学习音乐人的全面音乐素质提高的一门重要学科。

音乐素养包括乐理知识，节奏练习，视唱练耳、视奏、音乐欣赏等几个方面。

乐理知识，顾名思义，讲的是音乐理论知识。孩子初学钢琴，一般是老师做示范，孩子模仿，至于为什么要这样弹就不明白了。乐理知识就是要教会孩子不仅知其然，还能知其所以然。

节奏练习也是音乐素养课的内容之一。节奏是音乐学习的基础，如果孩子在弹奏乐曲时，节奏不稳的话，很可能出现八分音符弹成了四分音符的时值，或者没有附点的节奏加上了附点，这样就导致弹奏的乐曲不能正常进行。

音乐是作用于听觉的艺术，因此视唱练耳的重要性是不言而喻的，只有通过唱、听不断强化练习，才能形成良好的条件反射，把耳中之音与心中之音对应起来。

视奏的时候把握不仅要看清调式调号，表情记号，还要准确把握音准、节奏、节拍等，通过视奏练习，可以提高眼、耳、手、脑的协调能力。

扩展资料：

提升音乐素养的方法。

1、尽可能多听音乐：多听音乐尤其是好的音乐，比如那些已经被历史证明的经常在音乐会演奏的好的音乐。在音乐鉴赏能力有限的情况下，尽可能去接受那些已经证明了的好音乐。

2、多学其他艺术知识：音乐是抽象的艺术形式，和其它的艺术形式甚至是世间万物都有想通的地方，你如果是一个优秀的书法鉴赏家，或者说是一个优秀文学爱好者，当然你对音乐鉴赏的水平可能就会更高。因此，努力提高音乐之外的知识和经验也是提高鉴赏力的方法。

3、学一门乐器和音乐知识：如果能多多少少学习一点音乐知识或者某种乐器的话，同样对音乐的鉴赏能力是有很大的帮助，因为你了解了音乐是怎么回事，音阶的构成、和声的走向等这些知识，再去听音乐的时候就会稍专业的去听，更有可能分辨出音乐的质量。尽管音乐是抽象的，毕竟还是有法可循的。

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2学音乐的基本是什么：

1、音乐素质

音乐素质就是人在音乐方面 敏锐听觉、鲜明的节奏感和良好的音乐感觉，就是我们常说的音准、节奏、乐感。一个人的音乐素质有先天的因素，也有后天的培养，而后天的因素是主要的。在音准、节奏和乐感方面有敏锐感觉的人，就具备了学习音乐的素质条件。

2、音乐的基本知识和技能

具有音乐素质的人要进一步学习音乐就必须学习音乐方面的基本技能和知识，音乐基本技能包括：视唱练耳、乐理知识、键盘乐器基础。

视唱练耳是学习音乐的基础，要准确的听辨和视唱出音阶、音程、节奏、旋律必须学习视唱练耳。　　乐理也是学音乐的基础，学好相应的乐理知识，才能唱准、唱好歌曲。

键盘乐器基础：键盘乐器和乐理知识的学习是相辅相成的，有了一定的键盘基础才能进行听觉训练和视唱练习。而发声练习等都离不开键盘乐器。

3、嗓音条件

一般人认为，学习歌唱必须要具有天然的好嗓子，这说法既有正确的一面，又有它的片面性、天然优美动听的嗓子是学习歌唱的有利条件，但有好嗓子不一定就能学好声乐，而许多成功的歌唱家在训练前并未显示天然优美的声音。

歌唱同说话的生理条件是完全相同的，但若完全用说话的状态来进行歌唱就不能体现歌唱的艺术特征。因为语音发音是下意识的“自然”发音，而歌唱发声是有意识的“非自然”发声，运用科学的发声方法有意识的锻炼发声器官，是可以从下意识地说话达到有意识的控制自如的歌唱发声状态的。因此，凡会说话的人，只要具备了一定的音乐素质，就可以学习歌唱。

要具备一定的演唱能力，首先要懂得发声的生理机制，如了解歌唱器官的构造，歌唱发声的简单原理，声音的共鸣原理、共鸣腔的划分、共鸣腔的运用和声区的关系，运用共鸣的方法等。

另外，在进行歌唱技能技巧的训练时，必须掌握歌唱的呼吸方法、呼吸的运用、了解呼吸的支点，常用的呼吸练习方法。学习识别声音的性质、声部的划分，了解美声、民族、通俗唱法特点及嗓音的保健等。

学习了解声乐理论基础，可使自己练习时不盲目，目标明确。另外，再看看别人的声乐论著、声乐方面的录像、电视、录音等，都会给自己带来极大启发，对歌唱练习时大有好处，使自己少走弯路。

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3怎样培养孩子的音乐素养：

一、宝宝在腹中时,您就该多听些舒缓怡人的胎教音乐;孩子问世后,应该养成随时让孩子置身音乐氛围的好习惯,随手给他播放一些世界名曲,除了睡觉之外,无论孩子在做什么,都能不经意地捕捉到动听的乐曲,这些旋律会潜移默化地内化成孩子的营养,你一定要相信经典的力量。

二、和孩子一起享受音乐,幼儿对动听的乐曲有一种天然的向往,平时家长可以一边唱一边与他们做游戏,五岁以前的宝宝是不怕重复的,同样的儿歌我们可以反复唱。我儿子小时候睡觉都是在我唱的儿歌声中入眠的,性情也比较平静温和。

三、选择一种乐器。我在学校进行了一些调查,练过乐器的孩子协调力好,有定性,音乐素质高,学习往往也不错。孩子到四五岁就可以接触乐器了。练乐器是极其考验家长坚持力的一项工程,我身边半途而废的家长孩子不计其数。我感觉应该注意以下几点:

1、挑选乐器尽量征得孩子的认可,我们家长往往考虑价位、时间、是否流行等问题,忽略了孩子的自身特点,孩子有较强烈的玩耍兴趣是坚持长久的一个必然前提。

2、学习过程中应重陪伴轻逼迫,重美感轻技术、重过程轻结果。我和孩子在练琴初始时,没有把目标定在考级上而是定在培养音乐兴趣上,所以我一边和孩子一起学,一边欣赏鼓励他,孩子练乐器总要度过一段艰辛的枯燥期的,我的一个同事家的孩子坚持不住退出了;而另一个朋友的孩子过了十级发誓再也不摸琴了。所以我一直在这两种可能中摸索又能让孩子坚持住又能不被扼杀兴趣的教育方式,这期间不断和钢琴老师沟通,既要打下扎实的基础又能激发他的表现和创作欲望(孩子喜欢在自己最熟的曲子中找到自信),我们有时就在家里开个像模像样的钢琴独奏会,或者让他伴奏我们唱歌,让他不断受到鼓舞。

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4如何提高孩子的音乐素养：

“每一个人都享有学习音乐、接受音乐教育的能力和权利。这是现代音乐教育最基本的主张。不过,每一个体潜在的这种音乐能力是有显著差异的。”河南大学艺术学院副院长陈家海表示,音乐史上最著名的神童莫扎特3岁就开始显露出音乐才能,这表明儿童在音乐能力方面潜藏着无限的可能性,但是,家长们也应清楚,并不是每一个孩子都具有像莫扎特那样的音乐天赋。

优优学专家指出,现在有些家长带孩子学习音乐的动力是为了考级,其对于音乐的理解仅仅停留在技巧的掌握和提高上。还有些家长把自己未实现的愿望,强加到孩子身上让其学习音乐。这些都是不可取的。“目前,关于儿童音乐教育的问题从总体上看,家长意识形成的社会导向是比较功利的。”

现在很多孩子参加钢琴培训、小提琴培训、学声乐培训,这无可非议,而且让孩子学器乐也是有一定好处的,但是怎么教、怎么学,是家长应思考的。

孩子年年都面临考级,小小年纪太早地承受年年过关的精神压力。从钢琴技能本身来说,一年到头都在练习考级的曲目,容易忽视钢琴所需要的童子功训练。再说过早承受这种压力,使孩子产生了对钢琴学习的厌倦,更可怕的是这种厌学心理可能迁移到其他学科。如果形成这样的后果,那么让孩子学钢琴是得不偿失的。

音乐是一种情感艺术,音乐的魅力在于给人们一个驰骋想象的空间。一首好的音乐作品或是蕴含着一个美好的寓意,或是抒发一种温馨的心曲,或是衬托出一个美丽的梦幻,或是展现一片灼热的情怀。这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力,会在心灵留下美的烙印。在孩子对音乐没有情感,而只是无奈地被家长带去音乐会场或音乐培训班的情况下,想培养出孩子较高的音乐素养或许只能是家长的一厢情愿。

兴趣引导专业教育让音乐走进孩子心灵

“家长和学校首先应该做好欣赏音乐会礼仪知识的教育,其实音乐会礼仪和我们平时的待人接物传统礼仪是一致的,家长应在平时的言传身教中就注重对孩子这方面的教育。”陈家海认为,家长平时还应该经常放一些古典音乐,让孩子对音乐有所了解,培养他们的音乐审美素质。在引导孩子欣赏音乐会时,要有选择地欣赏作品、欣赏音乐会。这需要家长在参加音乐会之前,了解本次音乐会演奏家演奏的曲目,并根据孩子的具体情况,选择一些适合孩子欣赏的音乐会、音乐作品。